節目被砍被刪減，春晚相聲小品不好看，盧鑫一句話道出了原因！

春晚的相聲小品是越來越乏味了。曾經，每一年都能誕生出好多金句金段子，可是如今這樣的盛況再也難以出現，春晚過后是平靜如初，誰也記不住有哪些好笑的段子，好笑的表演了。

顯然有點讓人難過。

當然這不是一兩年的事情了，而是已經持續很久了，在這兩年催生催婚話題成為語言類節目的主題，稍不留神就會被一語擊中，販賣焦慮，太過煽情，純粹的語言類節目是越來越少。

而這又到底是為何呢？是否是演員的問題呢？

開心麻花、大碗娛樂作為新生力量，在之前也確實帶來了許多經典節目，可是如今卻越來越不行了，每一年還有許多喜劇節目播出，精彩依舊，顯然不是演員的問題。

相聲新人演員盧鑫的一番吐槽道出了原因。

大年初一，他發文說道：

“虎年溜達詩 《山東春晚砍一刀，廣東春晚一刀砍》 正月初一您就看看戲曲春晚， 電視臺不是你想演啥就能演。 帶著新節目欣喜若狂賣力演， 播出之前節目被砍砍砍砍砍?！?

首登央視春晚，讓盧鑫頗為興奮，雖然他和玉浩表演的相聲中規中矩，但是畢竟能夠登上央視春晚還是莫大的榮耀。而如今對地方衛視的春晚的吐槽無不是所有晚會的共同問題，

或者被砍或者被刪減，讓語言類節目的演員遭遇著困境，如今審核的收緊，也讓郭德綱受到了影響，天津衛視的相聲春晚上，郭德綱僅僅在最后的戲曲表演中露了臉，但還是遠景戲裝，很難看清臉，認出他。

而如今盧鑫的節目被砍，一句話讓所有演員都深有感觸。

電視臺不是你想演啥就能演，不管你如何賣力，最終能否播出，是否播出完整，都由不得你，而你要想有著更好的表演，就要聽從安排， 而不是為所欲為。最終讓這樣的傳統藝術項目受到的束縛越來越大。

姜昆和戴志誠表演的相聲看似高級，但是卻不好笑，也老套，而且在2020年的廣東春晚上他們也表演過，當然這更是有著20多年歷史的老段子，可是如今依然在重復，而不是突破創新，創新難嗎，其實也并不難，可是創新的困境有時不僅僅在于演員是否努力，而在于環境是否允許你創新。

另外就是首登春晚的脫口秀更是讓人一言難盡。脫口秀在這兩年可謂大火，才讓它如今有機會登上春晚的舞臺，可是當大張偉、王勉在那自嗨尬演時，所有觀眾都愣住了，這就是脫口秀嗎？

《脫口秀大會》《吐槽大會》上的那些節目自然不可能出現在春晚，而春晚上的脫口秀各種吐槽諷刺不犀利，都是軟綿無力，甚至閉口不談，都是主旋律正能量，這是對脫口秀的羞辱。失去了內核精髓，最終讓大張偉王勉有著極具語言天賦的人變得如此拉胯。

難道他們不想表演真正的脫口秀嗎？

自然不是，或許從一開始脫口秀被選中之時，就已經選好了主題與內容，而對于演員們來說只需要表演出來就行了，其它的概不能亂動。從更大范圍看，這對于脫口秀行業是不利的。

春晚舞臺上的語言類節目，早已失去了自身的魅力，背負著巨大的重任，要承擔起一定的導向宣傳作用，而不是為所欲為。所以要有著說教、要有著普及，而不是揭露諷刺，即使要去批判，結尾也一定要是和諧的，所有小品都是大團圓大圓滿的結局，有時一個這樣的結尾會毀了整個作品。

這個時代不缺少優秀的作品，也不缺少優秀的演員。

《一年一度喜劇大賽》就是最好的證明，可是這些演員這些節目是很難登上春晚的。自然讓大眾誤以為如今的喜劇不行了，春晚不好笑了，而是要遭受著一輪又一輪的被說教被感動。甚至一些節目將過往的進行簡單翻新，有時直接照搬，這樣怎么能讓人笑。

笑在如今是越來越難了，被生活工作所重壓，即使想要在合家歡的日子，看個節目暢懷大笑一番，但是最終還是笑不成了。